Todos hemos visto alguna imagen que hemos reconocido como "de tal fotógrafo" sólo con verla. Seguramente, lo que nos ha llevado a esa conclusión ha sido identificar el estilo de ese artista en la obra que tenemos delante.
Conseguir un estilo propio en fotografía es complicado. Es una de esas cosas que, si las buscas, no consigues encontrarlas y, justo cuando dejas de buscarlas, aparecen. En este artículo vamos a intentar profundizar un poco en esto del estilo del fotógrafo. Como aprender a reconocerlo (tanto en el trabajo ajeno como en el propio) y como saber aprovecharlo para que no nos cierre puertas creativas en nuestro día a día fotográfico.
¿Qué es el estilo fotográfico?
El estilo fotográfico es una manera propia de hacer fotografía. Es aquello que diferencia las fotos de dos artistas distintos y también es aquello que hace que todas las imágenes de un mismo fotógrafo (o, al menos, muchas de ellas) parezcan ligadas por tener "algo" en común. Como he dicho en la introducción, el estilo es aquello que nos ayuda a conocer quién ha hecho una fotografía sólo con mirarla. Aunque es cierto que, para ello, antes deberemos conocer el trabajo de aquel artista en profundidad.
El estilo fotográfico puede reflejarse en muchos aspectos de la fotografía. Por eso, cuando intentamos descubrir el estilo fotográfico de alguien, tenemos muchas cosas en las que podemos fijarnos:
- El sujeto. ¿A qué le hace fotos? Quizás siempre son retratos, quizás paisajes o tomas urbanas. También es importante que te fijes en cómo ve ese sujeto, en si se fija en los detalles, o en las actitudes. Si lo relaciona con el entorno o lo aísla. Si lo hace interaccionar con otros sujetos...
- La composición. Hay fotógrafos que tienden a la fotografía más minimalista y fotógrafos que sobrecargan sus imágenes con motivos. Unos son muy perfeccionistas con la composición y todo debe estar perfectamente alineado para que sea agradable al ojo y, por el contrario, otros tienden a descuidar (en cierto modo) la composición de sus imágenes porque se preocupan más de poder captar aquello que quieren.
- El procesado. ¿Retoca sus fotos o las deja en su apariencia original? Si las procesa, ¿sigue siempre la misma tónica? ¿Les da a todas sus imágenes un aspecto vintage, o las convierte en blanco y negro, quizás les sube el contraste o la saturación...?
- La técnica. Intenta adivinar, mediante sus fotos, qué tipo de relación tiene el fotógrafo con la cámara. ¿Es un apasionado de la fotografía analógica? ¿Le gusta que sus fotografías tengan grano y por eso usa sensibilidades ISO muy altas? ¿O por el contrario sus imágenes están completamente limpias de grano? ¿Acostumbra a usar mucha o poca profundidad de campo? ¿Lleva siempre la cámara encima y fotografía aquello que le llama la atención o prepara a conciencia cada una de sus tomas? ¿Son imágenes perfectas técnicamente? ¿O la técnica que en ellas se aprecia no es tan importante como otros elementos de la imagen?
- La luz. ¿Con qué luz acostumbra a trabajar? ¿Natural, con flashes, de estudio...? ¿Utiliza la iluminación de una manera concreta? ¿Acostumbra a disparar usando siempre el mismo tipo de luz? ¿O precisamente lo que le diferencia es que siempre anda probando cosas nuevas?
- El formato. ¿Vertical? ¿Horizontal? ¿Cuadrado? ¿Panorámico? ¿Ninguna de las anteriores?
En realidad, el estilo fotográfico de alguien no tiene porqué estar ligado sólo a una de estas opciones. A veces, incluso todas ellas pueden ser determinantes en un estilo. Lo importante para reconocer un estilo fotográfico es aprender a ver la relación que el artista tiene con la fotografía, descubrir qué le mueve a hacer aquellas imágenes y por qué trabaja como trabaja. Si somos capaces de saber todo esto sólo con mirar una fotografía, estaremos conociendo a fondo el estilo fotográfico de alguien.
Por otro lado, si no llegamos a tanta profundidad, también podemos identificar que alguien tiene un estilo sólo con apreciar la parte más estética (aquello que nos entra por los ojos) de su trabajo, pues también hay estilos fotográficos que son puramente estéticos.
No busques tu estilo fotográfico
Creo que, por norma general, a todos nos gustaría tener nuestro propio estilo fotográfico. Pero si de verdad quieres encontrarlo, lo último que tienes que hacer es, precisamente, buscarlo. No hay prisa por encontrarlo, dedícate a disfrutar de cada una de las fotos que hagas y el resto vendrá sólo. Acabar teniendo un estilo propio es sinónimo de hacer muchísimas fotos antes.
Para poder encontrar aquello que más nos identifica, para descubrir el camino que queremos recorrer, primero deberemos saber dónde queremos llegar y cómo vamos a conseguirlo. Es por ello que, para encontrar nuestro estilo fotográfico, antes deberemos hacer, como ya he dicho, muchas fotos. Investigar maneras distintas de hacerlas, de procesarlas. Inventar nuevas técnicas o prácticas fotográficas. Acertar algunas veces y, en otras, equivocarnos. Todas estas cosas te irán marcando el camino a seguir y, al final, tendrás una base y una experiencia lo suficientemente amplia como para decidir con qué quedarte y cómo conseguir lo que quieres conseguir con tus imágenes.
De todas maneras, conseguir un estilo fotográfico no es tan sencillo como levantarse un día por la mañana y decir "a partir de ahora haré las fotos así". Es más bien algo que se descubre mirando atrás, viendo las fotografías ya hechas y descubriendo qué tienen en común. Si ese es tu estilo de verdad, no tendrás ni que pensar para que las fotografías futuras tengan ese punto de unión entre ellas: te saldrá solo y de una manera natural, pues será la única manera con la que consigas expresar lo que quieres con tus imágenes.
Aún así, para conseguir en algún momento de tu carrera artística un estilo fotográfico marcado, deberás tener claras varias cosas. La primera es que, para poder plasmar en una fotografía quién eres, primero deberás saberlo tú. Así que pregúntate a menudo quién eres a nivel fotográfico, qué clase de fotógrafo eres, qué haces con una cámara en la mano, dónde quieres llegar con tus fotografías, qué quieres explicar o enseñar con ellas y cómo haces para acercarte a tus metas fotográficas.
Debes preguntarte, también, qué es lo que más te gusta y por qué. Para saber, con el tiempo, qué tipo de fotografía te aporta qué tipo de cosas. Así, con toda esta información sobre ti y tu relación con la fotografía, llegarás a tener esa base de conocimiento y experiencia que antes mencionábamos y que será el punto de partida para construir un estilo fotográfico propio.
No debes olvidar, además, que tener un estilo fotográfico propio es vivir de una manera única tu arte. Así que, en consecuencia, todos deberíamos tener nuestro estilo fotográfico propio. Otra cosa es que éste se deje ver en nuestras imágenes pues a veces no conseguimos aquello que queremos porque simplemente no tenemos los conocimientos técnicos suficientes para lograrlo.
¿Crees que ya tienes tu propio estilo?
Si sospechas que ya puedes tener, más o menos, un estilo propio bien definido, debes tener mucho cuidado porque es un arma de doble filo. Por un lado puede ayudarte a transmitir aquello que quieras, porque te ayudará a saber cómo disparar una fotografía para conseguir los resultados deseados. Sin embargo, tener el estilo fotográfico propio demasiado presente puede traerte consecuencias negativas.
Es muy importante que tu estilo fotográfico no determine las fotos que hagas. Como ya he dicho, el verdadero estilo fotográfico no se planea, sale y ya está. Así que perder el tiempo pensando en "cómo hacer esta foto para que sea de mi estilo" no nos ayudará. Además, el hecho de tener demasiado presente el estilo a la hora de hacer nuestras fotografías, puede hacer que no hagamos según qué fotos porque "no son de nuestro estilo".
Es completamente necesario dejar a un lado los prejuicios de este tipo si de verdad queremos disfrutar de nuestra afición. Cuantas menos restricciones tengamos a la hora de hacer fotografías, más las disfrutaremos y más nos definirán.
¿Y tú? ¿Qué opinas del estilo fotográfico?
¿Se nace o se hace? ¿Conoces algún artista con un estilo fotográfico marcado que te guste especialmente y quieras compartir con nosotros? ¡Adelante!