Aunque mi verdadera pasión es la fotografía de retrato (sobre todo niños), he de reconocer que, quizás por su parecido morfológico con las personas, también me resulta muy atrayente la fotografía de estatuas. Especialmente si hablamos de las estatuas de los mejores artistas de todos los tiempos.
Hace unas semanas tuve la suerte de visitar Roma por segunda vez en mi vida. Y, en esta ocasión, con una mayor destreza y criterio fotográfico que en mi primera visita, disfruté mucho haciendo fotografías de las numerosas esculturas humanas que pueblan la "ciudad eterna". ¿Quieres conocer algunos consejos para mejorar tus fotos de estatuas? Pues no te pierdas este artículo.
#1 Decide El Tipo De Plano
Al igual que sucede en fotografía de retrato, cuando queremos fotografiar una estatua, lo primero que debemos decidir es si queremos fotografiar la estatua completa, o sólo una parte de la misma, para destacarla. Es lo que denominamos como tipo de plano.
El plano detalle, como sabes, nos permite precisamente eso último, rellenar el encuadre con una pequeña parte de la estatua. De este modo, se le confiere a esta parte un valor o importancia que en un plano general jamás tendría.
#2 La Profundidad De Campo También Permitirá Centrar La Atención
Con un mismo tipo de plano, la elección de una u otra profundidad de campo también nos permitirá destacar unas partes de la estatua sobre otras (profundidad de campo reducida) o conferirles a todas la misma importancia (profundidad de campo más amplia).
Como sabes, nuestros ojos tienden a irse a lo nítido. Así que, sobre una foto de una estatua con una pequeña profundidad de campo, a pesar de que pueda ser un plano general de la misma, estaremos centrando la atención del espectador en aquellas partes situadas más próximas al plano de enfoque.
#3 Elige Bien El Ángulo De La Toma
Como sabes, el ángulo que elijamos en nuestras fotografías puede conferirles características completamente diferentes. Por ejemplo, un picado nos transmite una sensación de inferioridad y pequeñez del sujeto fotografiado; mientras que el contrapicado, al contrario, presenta al sujeto fotografiado como superior y dominador.
Por este motivo, conocer las características de los principales ángulos de toma que existen resulta de vital interés a la hora de elegir, en cada situación, el ángulo más apropiado. Ya que la elección de un ángulo u otro, puede cambiar completamente el significado de nuestras imágenes.
Eso sí, a veces, por la ubicación de las estatuas, resulta imposible acceder de forma fácil a determinados tipos de ángulos, aunque siempre podremos variar éstos y suavizarlos o acentuarlos si nos acercamos o alejamos de la estatua.
#4 Cuida El Fondo
Aunque el fondo no va a ser el protagonista de tus fotografías a estatuas, pues deberían serlo ellas, debe quedar muy claro en tus imágenes el papel secundario del fondo.
¿Cómo conseguir esto? Pues muy sencillo, desplazándote alrededor de la estatua, variando el ángulo de la toma, la profundidad de campo (para reducir la nitidez del fondo), etc. En definitiva, aplicando Las 5 Claves Para Lograr El Mejor Fondo En Tus Fotografías.
Resumiendo, has de lograr un fondo que no distraiga lo más mínimo (salvo que así lo quieras), sino que ayude a llamar la atención sobre las verdaderas protagonistas de tus fotografías: las estatuas.
#5 Consigue Una Iluminación Adecuada
La luz es la piedra filosofal de la fotografía, como hemos dicho en tantas ocasiones. No sólo es fundamental que haya luz, sino que su intensidad, dureza, dirección, etc., es la responsable, en muchas ocasiones, de la diferencia entre una fotografía buena y otra mala.
En las estatuas, resulta fundamental una buena iluminación para realzar los volúmenes o las texturas. Al igual que sucede con los retratos, son especialmente valiosas las luces suaves con una cierta incidencia lateral para ofrecer sombras no muy acentuadas que definan las formas de las estatuas.
Además, en aquellas estatuas que, como es el caso de La Piedad de Miguel Ángel, se encuentran tras cristales de protección, no sólo deberemos tener en cuenta la iluminación de cara a la incidencia sobre la estatua, sino también para evitar la aparición de reflejos no deseados en los cristales que protegen estas obras (como en la imagen superior izquierda).
¿Cómo evitarlos? Me temo que no nos quedará más remedio que variar nuestra posición con respecto a la estatua, hasta conseguir que desaparezca el reflejo sobre el cristal. ¿Otra opción? La edición fotográfica, como se ha hecho en la imagen superior derecha.
#6 Incluye El Factor Humano
Como decía, fotografiar estatuas me gusta tanto porque es muy parecido a la fotografía de retrato, que es mi favorita.
La introducción de las personas en las fotografías nos permite aproximarnos a la imagen, sentirnos dentro de ellas, comprenderlas mejor y valorarlas más.
Además, nos permite también, por comparación, poder hacernos idea de las dimensiones, en este caso, de la estatua.
Así que, como lema también para las fotografías de estatuas, "pon una persona en tus fotos" :)
#7 ¿En La Edición? El Blanco Y Negro Para Potenciar Texturas Y Formas
Aunque en el consejo sobre iluminación ya he hablado de algún que otro truco que puede interesarte en las fotografías de estatuas y que consiste en corregir pequeños o grandes desperfectos que incluyan tus fotos de estatuas, creo que mi consejo fundamental en la edición de estatuas es que pruebes siempre el blanco y negro.
El blanco y negro potencia las formas y las texturas, elimina la distracción que ofrece el color cuando éste no es importante (muchas esculturas son monocromáticas), nos permite centrarnos en la expresión, la postura, etc., de cada estatua.
No lo dudes, prueba todas tus fotos de estatuas en blanco y negro. Te garantizo que en un altísimo porcentaje de ellas mejorará el resultado.
#8 Aprovecha A Fotografiar Otras Obras De Arte Cercanas: Edificios, Techos, etc.
Las estatuas habitualmente suelen estar rodeadas de un entorno que ofrece otras muchísimas posibilidades fotográficas. Por eso, si vas a fotografiar estatuas, no lo dudes, haz muchas fotos a las estatuas: variando el ángulo, el plano, la iluminación, la focal, etc.
Pero, no desaproveches la ocasión, seguro que tienes también la oportunidad de fotografiar edificios espectaculares y otras obras arquitectónicas que se encontrarán a muy poca distancia de las estatuas.
#9 Consulta Fotografías De Esculturas Para Recoger Ideas
Por último, y aunque sé que es un consejo común para muchos tipos de fotografías, te recomiendo que mires muchas fotos de estatuas. Si además sabes qué estatuas vas a fotografiar, consulta fotografías de esas estatuas concretamente.
Viendo otras fotos puedes descubrir ángulos interesantes e ir preparando tus tomas ya desde casa. Además, te permitirán, bien imitar capturas que ya hayas visto, o bien, en base a esas capturas, innovar buscando variantes o resultados completamente diferentes.
Aquí tienes 17 fotos de esculturas para que puedas ir preparando tu próxima salida fotográfica.
¡A Fotografiar!
Ya no tengo nada más que contarte. Simplemente, coge tu cámara y ponte a disparar. Es la mejor forma de asimilar todo lo comentado y que la próxima vez que te enfrentes a una estatua sepas cómo actuar.
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